《溪山行旅图》描绘了什么内容？董其昌为何称范宽的《溪山行旅图》为宋画第一？多谢邀请！董其昌为何称范宽的《溪山行旅图》为宋画第一？作为常年出入古代山水画论画史研究的理论研究者 ， 对于这样的问题可以从下几个方面来回答：第一、总体来说 ， 范宽的山水人生与众不同 。他终身不仕 ， 虽然来自民间 ， 但不是普通的画师法 ， 而是一个有着文化涵养和信念追求的山水大家 。范宽是陕西华原（今陕西铜川耀州区）人 ， 性疏野 ， 嗜酒好道 。擅画山水 ， 为山水画“北宋三大家”之一 。史称“性温厚 ， 有大度 ， 故时人目为范宽 。居山林间 ， 常危坐终日 ， 纵目四顾 ， 以求其趣 。虽雪月之际 ， 必徘徊凝览 ， 以发思虑.”（《圣朝名画评》卷二《山水林木门.神品》） ， 又称“仪状峭古 ， 进止疏野 ， 性嗜酒好道”（《图画见闻志》） 。从这些同一时代的文字记载中 ， 可知范宽不是普通的民间画师 ， 是一个有着文化涵养和信念追求的人 。但有关的他的生平言行举止的文字较少 ， 生卒年都已失考 ， 这又反映出他是一个生活在社会底层 ， 不太为人们关注的人 ， 人们感兴趣的是他别具一格的山水画 。至于他为何栖居山林？为何“危坐终日”？这位宽厚的“好道”之人心中究竟有着怎样的人生情节？后人就不太关心了 。第二、范宽的山水画师承历代顶级的山水大家 ， 而有所发展 ， 站在巨人的肩膀上 ， 所以他的山水画成就非常高 。范宽先是师法李成 ， 后又参取荆浩 ， 但可能感到难以传达出个人的切实感受 。认识到“前人之法 ， 未尝不近取诸物 ， 吾与其师于人者 ， 未若师诸物也；吾与其师于诸物者 ， 未若师诸心 。”于是“舍弃旧习 ， 卜居于终南、太华 ， 处岩偎林麓之间 ， 而览其云烟惨淡风月阴霁难状之景 ， 默与神遇 ， 一寄于笔端之间 ， 则千岩万壑 ， 恍然如行山阴道中 ， 虽盛暑中凛凛然使人急欲挟纩也 。故天下皆称宽善与山传神 ， 宜其余关、李并驰方驾也”（《宣和画谱》卷十一《山水二》） 。就这样 ， 由师他人 ， 到师诸物 ， 进而师诸心 ， 范宽终于在山水创作上奇峰突起 ， 蔚为壮观 。他的山水画“峰峦浑厚 ， 势状雄强 ， 抢笔俱均 ， 人屋皆质 。”《图画见闻志》卷一《论三家山水》） 。在危崖绝壁间画飞瀑鸣泉 ， 更在山麓于峰顶画茂林秀木 ， 又在适当处点缀梵宇屋舍 ， 羁旅行人 。在笔墨技法上多用刚健的方折之笔触勾勒山石轮廓及掩映关系 ， 然后用细密的雨点皴画其质感与体量 ， 用淹润的渲染突出起风神气韵 ， 最终达到雄强浑厚 ， 如铜浇铁铸般的魏然、凛然、铿铿然的艺术效果 。给人以石破天惊、横空出世的视觉上和心理上的强大冲击力 ， 这在山水史上未有先例 。或许因为范宽的山水画气场太过强悍 ， 一般儒雅文人难以承受他的冲击力与震撼 。所以在赞誉声中也有异议 ， 如苏轼就认为范宽的画虽“存古法 ， 然微有俗气” 。比较起来还是驸马王诜的评价比较恰当 ， 他认为李成的画“墨精而笔润 ， 烟岚轻动如对面千里 ， 秀气可掬 。”范宽的画“如前面真列峰峦 ， 浑厚气壮雄逸 ， 笔力老健 。”结论是“此二画之迹一文一武也 。”第三、宋元两代 ， 大师级的画家都以范宽的绘画为典范 ， 明朝大画家董其昌评价范宽“宋画第一” 。南宋初期的李唐 ， 稍后的一些的马远、夏圭以及元代的倪云林、王蒙 ， 都对范宽的画风大加赞赏 。元朝大书画家赵孟頫称赞范宽的画“真古今绝笔也” ， 明朝大画家董其昌评价范宽“宋画第一” 。范宽重视写生 ， 常居山林之间 ， 危从终日 ， 早晚观察云烟惨淡、风月阴霁的景色 ， 虽风寒月认错 ， 也不停止 。宋人论他的作品 ， 大多气魄雄伟 ， 境界浩莽 。构图继承荆浩“善写云中山顶 ， 四面峻厚”的传统 。用笔雄劲而浑厚 ， 笔力鼎健 。而墨善用黑沉沉的浓厚的墨韵 ， 厚实而滋润 。但晚年用墨过多 ， 土石不分 ， 势虽雄杰 ， 然深暗如暮液晦暝 。其皴法 ， 一般称之为“雨点皴” ， 下笔均直 ， 形如稻谷 ， 也有称为“芝麻皴”的 。画屋字先用界画铁线 ， 然后以墨色笼染 ， 后人叫铁屋 。他画山石落笔雄健老硬 ， 以短而有力的笔触 ， 画出岩石的形貌质感 。画上的大山巍然矗立 ， 浑厚壮观 ， 具有压顶逼人的气势 。第四、范宽的山水画“得山之骨法” ， 可见后人对其评价极高 。北宋后期画家王诜将李成与范宽的山水画相比较 ， 喻为“一文一武” ， 说明范宽的山水形象与李成的烟林情旷、气象萧疏的情调体貌相反 ， 而别具风格 。北宋刘道醇《圣朝名画评》中 ， 也认为“李成之笔 ， 近视如千里之远；范宽之笔 ， 远望不离座外” 。并与两位师长并称北宋初年的三大家 。范宽的作品多取材于其家乡陕西关中一带的山岳 ， 雄阔壮美 ， 笔力浑厚 。注意写生 ， 多采用全景式高远构图 ， 著名书画家米芾在其《画史》中说“范宽山水 ， 显显如恒岱” 。范宽善用雨点皴和积墨法 ， 以造成“如行夜山”般的沉郁效果 ， 衬托出山势的险峻硬朗 ， 元朝人汤垕星评价称“范宽得山之骨法” 。但是米芾认为范宽用墨过浓 ， “土石不分” ， 是其缺点 ， 但是这是范宽独有的风格 。范宽还善画雪景 ， 是其一大创造 ， 被誉为“画山画骨更画魂” 。所画的崇山峻岭 ， 往往以顶天立地的章法突出雄伟壮观的气势 ， 山麓画以丛生的密林 ， 成功地刻画出北方关陕地区"山峦浑厚 ， 势状雄强"的特色 ， 被誉为"得山之骨" ， "与山传神" 。雪景寒林图图中描绘了一群伟峰耸立 ， 浑厚雄壮；寒林萧萧 ， 幽深枯硬 。画面的最前方是寒水深湛 ， 寒林以外可见岩渚汀州 ， 错落有致 。此幅作品画面宽大 ， 气势磅礴 。画面中树木、山峰是景物中的主体 ， 两侧村庄、山峦、小桥则是陪衬之物 。但此画整幅作品全用圆钝无细尖的笔画成 ， 显示出一种古拙敦厚的风貌 。第五、结语 。作为独立于官方绘画体系之外的李、范二人 ， 他们的创作的山水画能够得到官方和整个社会的认可 ， 并成为仿学的典范 。既表明两人创作具有强大的艺术征服力 ， 同时也体现了宋人的审美情怀是大度的 ， 是文武兼容的 。画家们对待生活的态度是积极向上的 ， 沉淀在作品中的感情也是纯正的 。明朝董其昌评价范宽“宋画第一”也是有一定道理的 。rr